Η Ζωρζ Σαρή (Γεωργία Σαρηβαξεβάνη) πρωτοεμφανίσθηκε το 1969 ως συγγραφέας, με το συγκεκριμένο βιβλίο, για το οποίο αναφέρεται ότι το ξεκίνησε σαν παιχνίδι ανάμεσα στα παιδιά της και τους φίλους τους και μπορεί να θεωρεί εν μέρει και αυτοβιογραφικό. Η μεγάλη εκδοτική επιτυχία του βιβλίου, έδωσε το έναυσμα στην ελληνική τηλεόραση να το προβάλει το 1984 ως τηλεοπτική σειρά έξι ημίωρων επεισοδίων με παραγωγό τον Νίκο Πιλάβιο, σε σενάριο και σκηνοθεσία Δημήτρη Δημογεροντάκη. Πενήντα και χρόνια αργότερα εκδίδεται σε graphic novel και φέτος, σε πανελλήνια πρώτη διασκευάζεται για το θέατρο από τη Μαρία Σούμπερτ και η θεατρική ομάδα Kids Theater αναλαμβάνει την παρουσίασή του.
Η Ζωή μαζί με τα δυο παιδιά της, Αλέξη και Λίνα, τον φίλο του Αλέξη, Κλου πάνε καλοκαιρινές διακοπές στην Αίγινα. Διακοπές μαζί τους όμως θα κάνει και η κόρη ενός φιλικού τους ζευγαριού η Ράνια. Ευχάριστη έκπληξη για τα παιδιά είναι η απρόσμενη εμφάνιση της Νικόλ, η οποία εργάζεται ως βοηθός ψυχιάτρου στο Παρίσι. Οι σκόρπιες λέξεις που επαναλαμβάνει ένας Γερμανός ασθενής της, ο Χανς, την κάνουν να θέλει να ανακαλύψει το παρελθόν του. Τα παιδιά ενθουσιάζονται και η αναζήτηση ξεκινά.
Η Μαρία Σούμπερτ διασκευάζει το βιβλίο λαμβάνοντας υπόψη ότι απευθύνεται σε παιδιά και μεγάλους. Αναδεικνύει τα ρεαλιστικά στοιχεία του έργου μένοντας πιστή στο πνεύμα της Σαρή, αποφεύγει πομπώδεις εκφράσεις και τεχνάσματα που ίσως ευθυμήσουν τους θεατές και αντιμετωπίζει τους μικρούς φίλους του θεάτρου ως ενήλικες.
Η σκηνοθεσία της Αθανασίας Καλογιάννη αγκαλιάζει αυτή τη διασκευή με αγάπη και ευαισθησία δίνοντας έμφαση στο στοιχείο της αναπόλησης, καθώς το κουβάρι της ιστορίας ξετυλίγεται δεκαετίες πριν. Τότε που ήταν αγαπημένη συνήθεια να κοιμόμαστε κάτω από τον έναστρο ουρανό κάποια ζεστά καλοκαιρινά βράδια, τότε που τα παιδιά έπαιζαν στις αυλές και δημιουργούσαν πραγματικές φιλίες μεταξύ τους. Η Καλογιάννη κάνει κτήμα της την τεχνολογία (3D προβολή και video mapping) και έτσι μπροστά μας «ζωντανεύουν» ο Πορτοκαλής Ήλιος, ο ναός της Αφαίας, το Ελλάνιον όρος. Ακόμη και η επιλογή των φρούτων μοιάζει με σχόλιο για την κλιματική αλλαγή στον πλανήτη. Μία από τις δυνατές στιγμές της παράστασης είναι η αναπαράσταση της βιαιότητας του πολέμου. Η σκηνοθέτις στοχεύει, και πετυχαίνει, να αναδείξει τα σημαντικά για τα οποία «μιλά» το βιβλίο, όπως τη φιλία, τη συλλογικότητα, την εμπιστοσύνη, την ειλικρίνεια, την ειρήνη.
Οι ηθοποιοί της παράστασης μας δίνουν την εντύπωση πως όχι μόνο βιώνουν την περιπέτεια με χαρά αλλά και την απολαμβάνουν.
Η Μέλανι Μαρχάινε έχει αναλάβει τους ρόλους της μητέρας Ζωής και της κυρίας Μαρίας. Στον ρόλο της μητέρας εκπέμπει τον δυναμισμό και την αγάπη της μητέρας προς τα παιδιά της, την ανησυχία της για αυτά, είναι αυστηρή όταν χρειάζεται, αλλά απολαμβάνει και τις μικροχαρές της ζωής. Στον ρόλο της κυρίας Μαρίας μεταμορφώνεται σε μία πονεμένη, καλόψυχη γριά γυναίκα του νησιού που παρά τις δυσκολίες και τον πόνο που έχει βιώσει συνεχίζει να ελπίζει.
Ο Γιάννης Φιλίππου υποδύεται τον δεκατετράχρονο Αλέξη και η Αλεξάνδρα Κολαΐτη είναι η δεκάχρονη αδερφή του, Λίνα. Καταφέρνουν να αποδώσουν με φυσικότητα ο μεν Φιλίππου την αδιάκοπη γκρίνια και δυσαρέσκεια του Αλέξη και η Κολαΐτη τη ζωηράδα, τον ενθουσιασμό και τη σκανταλιάρικη διάθεση της Λίνας.
Ο Κωνσταντίνος Ρόδης είναι ο Κλου, συνομήλικος του Αλέξη και φίλος του. Ο Ρόδης ισορροπεί ανάμεσα στην ευαίσθητη, συναισθηματική φύση του ήρωα και τον αυθορμητισμό και την επιθυμία του για περιπέτεια.
Η Νεφέλη Παπαδερού υποδύεται τη Νικόλ, αγαπημένη φίλη των παιδιών, αρκετά μεγαλύτερη ηλικιακά, δίνοντας στον ρόλο τη σπιρτάδα μιας Ελληνίδας και την ευγένεια μιας Γαλλίδας.
Την παρέα συμπληρώνει η Ράνια, συνομήλικη του Αλέξη και του Κλου, την οποία υποδύεται η Ευγενία Βησαρίου. Η ηθοποιός αποδίδει με φυσικότητα ένα κορίτσι στην εφηβεία, τολμηρό και τρυφερό συνάμα. Η Βησαρίου είναι και η ενδυματολόγος της παράστασης. Φρόντισε να επιλέξει ξεχωριστά κομμάτια για τον κάθε ήρωα που να αναδεικνύουν και την ηλικία του αλλά και τον τόπο και τον χρόνο δράσης του έργου.
Η Ζωή Τηγανούρια, συνθέτης – σολίστ του ακορντεόν, γράφει και παίζει επί σκηνής τη μουσική της παράστασης, που συνοδεύει τους ήρωες στις καλές και τις δύσκολες στιγμές τους. Δεν αρκείται όμως, μόνο σε αυτό· έχει και «ρόλο» στο έργο. Παίζοντας ένα λαϊκό και παραδοσιακό όργανο, όπως το ακορντεόν, και συνθέτοντας μελωδίες που ευωδιάζουν ρομαντισμό και νοσταλγία, ενισχύει την αναπόληση σε ένα μακρινό παρελθόν, δίνοντάς του ζωή.
Ο Βαγγέλης Πιτσιλός είναι ο δημιουργός των χορογραφιών του έργου, που ενισχύουν τη διάθεση ξεγνοιασιάς των χαρακτήρων, της καλοκαιρινής ραστώνης, της ευθυμίας και της χαράς.
Η θεατρική ομάδα Kids Theater προτείνει μία παράσταση, η οποία στοχεύει να γνωρίσει στη νέα γενιά μία διαφορετική παιδική ηλικία, από αυτή που γνωρίζουν σήμερα. Αφήνουν τα μηνύματα του έργου να μιλήσουν από μόνα τους, χωρίς προσπάθεια διδακτισμού, αλλά με έντονη νοσταλγία. Καλή σας θέαση!!
Συντελεστές:
Συγγραφέας: Ζωρζ Σαρή
Σκηνοθέτης : Αθανασία Καλογιάννη
Θεατρική διασκευή: Μαρία Σούμπερτ
Πρωτότυπη μουσική – Συνθέτης – Σολίστ ακορντεόν: Ζωή Τηγανούρια
Ενορχηστρώσεις, Ηχητικά εφέ: Στέλιος Γενεράλης
Β’ σκηνοθέτης: Γιάννης Παναγόπουλος
Σκηνογράφος/ Βίντεο – 3D mapping: Σάντυ Σιέμπου
Ενδυματολόγος: Ευγενία Βησσαρίου
Χορογραφίες: Βαγγέλης Πιτσιλός
Παίζουν (αλφαβητικά):
Ευγενία Βησσαρίου, Αλεξάνδρα Κολαΐτη, Μέλανι Μαρχάινε, Νεφέλη Παπαδερού, Κωνσταντίνος Ρόδης, Γιάννης Φιλίππου
Εισιτήρια:
Τιμές:
Γενική είσοδος: 12€
Φοιτητικό – Ανέργων – Παιδικό: 10€
ΑμεΑ: 5€
Ομαδικά: 7€
Προπώληση εισιτηρίων: ticketplus.gr
