Ένα έργο-μελέτη πάνω στη σύγκρουση του ανθρώπου με το μοιραίο.
Ο Γιάννης Χουβαρδάς, μετά τους «Παλιούς καιρούς» του Πίντερ (Υπόγειο 2018-19) επιστρέφει από τις 3 Φεβρουαρίου έως τις 9 Απριλίου στο Θέατρο Τέχνης με την «Παρεξήγηση» του Αλμπέρ Καμύ, ένα σπουδαίο έργο-μελέτη πάνω στη σύγκρουση του ανθρώπου με το μοιραίο, που ελάχιστα έχουμε δει στην ελληνική σκηνή.
«Εάν ο άνθρωπος θέλει να αναγνωρίζεται, πρέπει απλά να λέει ποιος είναι. Αν σιωπά ή ψεύδεται, πεθαίνει μόνος και το σύμπαν γύρω του βουλιάζει στη δυστυχία. Αν, αντιθέτως, μιλήσει τη γλώσσα της αλήθειας, χωρίς αμφιβολία και πάλι θα πεθάνει, αλλά αφού θα έχει βοηθήσει τους άλλους και τον εαυτό του να ζήσουν». – Αλμπέρ Καμύ, με αφορμή την «Παρεξήγηση».
Η «Παρεξήγηση», γράφτηκε από το Γάλλο νομπελίστα συγγραφέα και φιλόσοφο Αλμπέρ Καμύ το 1944. Πρόκειται για ένα έργο δομημένο κατά τους Αριστοτελικούς κανόνες της τραγωδίας, που οι ρίζες της πλοκής του εντοπίζονται τόσο στην κλασική όσο και στη Βιβλική παράδοση.
Ένας γιος επιστρέφει μετά από 20 χρόνια οικειοθελούς εξορίας στην Αφρική στην πατρίδα του, κάπου στην κεντρική Ευρώπη, για να βρει ξανά τη μητέρα και την αδερφή του. Έρχεται με τη νεαρή γυναίκα του, αποφασίζοντας να μην ανακοινώσει εξ αρχής την πραγματική του ταυτότητα. Απόφαση μοιραία, γιατί οι δύο γυναίκες, που διατηρούν ένα μοναχικό πανδοχείο, ληστεύουν και δολοφονούν τους καλεσμένους τους προσπαθώντας να επιβιώσουν αλλά και με την ελπίδα να αφήσουν πίσω τον τόπο τους και να εγκατασταθούν κάπου «μπροστά στη θάλασσα», σε μια χώρα όπου «ο ήλιος καταβροχθίζει τα πάντα».
Ο Καμύ αποδίδει την έμπνευσή του σε μια είδηση που δημοσιεύτηκε στην εφημερίδα Ηχώ του Αλγερίου το 1935. Βρίσκουμε ήδη στο μυθιστόρημά του «Ο Ξένος» τη νύξη σε αυτό το γεγονός: «Μεταξύ του αχυρένιου στρώματός μου και της σανίδας του κρεβατιού, είχα βρει ένα παλιό άρθρο από μια εφημερίδα… αφορούσε μια πραγματική είδηση… αλλά και τη βιβλική παραβολή του άσωτου γιου που το σκότωσε η οικογένειά του.»
Το θέματα που αναδεικνύει το κείμενο είναι τόσο επίκαιρα σήμερα – την εποχή της διαθλασμένης επικοινωνίας και της παραμορφωμένης πληροφόρησης – όσο ποτέ: τα συναισθήματα του εγκλωβισμού και της απομόνωσης μέσα σε ένα απρόσωπο, ψηφιακό κόσμο, ο πόθος για μια αληθινή ζωή που βρίσκεται κάπου αλλού, η αποξένωση από τον ίδιο μας τον εαυτό, το παράλογο της ανθρώπινης ύπαρξης μέσα σ’ ένα αδιάφορο σύμπαν, η αδυναμία επικοινωνίας ανάμεσα στους πιο κοντινούς μεταξύ τους ανθρώπους – τα μέλη μιας οικογένειας – που φτάνει εδώ στην απόλυτα τραγική της συνέπεια, το θάνατο.
Ο Γιάννης Χουβαρδάς, υπό τους ήχους της μουσικής που ερμηνεύει ζωντανά επί σκηνής ο Blaine L. Reininger, χτίζει μια άκρως μυστηριώδη, μεταφυσική σχεδόν ατμόσφαιρα, με βασικό άξονα τη σαρκαστική ατάκα της κόρης προς τη σύζυγο του γιου: «Αν θέλετε να ξέρετε, υπήρξε κάποια παρεξήγηση. Όσο άμαθη κι αν είστε στη ζωή, αντιλαμβάνεστε ότι αυτά συμβαίνουν».
Λίγα λόγια για το συγγραφέα
Ο Albert Camus (1913-1960) ήταν Γάλλος φιλόσοφος και μυθιστοριογράφος που τιμήθηκε με το Νόμπελ Λογοτεχνίας το 1957. Διάσημα μυθιστορήματά του: Ο Ξένος (1942), Η Πανούκλα (1947), Η πτώση (1956) καθώς και τα φιλοσοφικά δοκίμια: Ο Μύθος του Σίσυφου (1942) και Ο επαναστάτης (1951).
Θεμελιώδης στη φιλοσοφική σκέψη του, είναι η έννοια του Παραλόγου, που αναπτύσσεται ιδιαίτερα στο Ο Μύθος του Σίσυφου. Ο Καμύ ορίζει το Παράλογο ως τη ματαιότητα μιας αναζήτησης νοήματος σε ένα ακατανόητο σύμπαν χωρίς Θεό ή άλλο νόημα και μας καλεί να αγκαλιάσουμε τον παραλογισμό της ανθρώπινης ύπαρξης αναλαμβάνοντας το σκοπό της δημιουργίας αξίας και νοήματος. Οι προσπάθειες και η ανθεκτικότητα – και όχι η αυτοκτονία και η απελπισία – είναι οι κατάλληλες απαντήσεις.
Ο Καμύ πέθανε πρόωρα σε αυτοκινητιστικό δυστύχημα καθ’ οδόν προς το Παρίσι, αφήνοντας ημιτελές το αυτοβιογραφικό μυθιστόρημα “Ο Πρώτος Άνθρωπος”. Παραμένει ένα από τα μεγαλύτερα πολιτιστικά είδωλα της Γαλλίας και ένας από τους σημαντικότερους σύγχρονους συγγραφείς και διανοητές.
Συντελεστές:
Μετάφραση: Μαριάννα Κάλμπαρη
Σκηνοθεσία: Γιάννης Χουβαρδάς
Σκηνικά: Εύα Μανιδάκη
Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη
Μουσική: Blaine L. Reininger
Φωτισμοί: Χριστίνα Θανάσουλα
Οργάνωση παραγωγής: Ηρώ Λέφα
Βοηθοί σκηνοθέτη: Χαρίκλεια Πετράκη
Νεφέλη Βλαχοπαναγιώτη
Βοηθός σκηνογράφου: Άννα Μπίζα
Φωτογραφίες: Ελευθερία Νικολαΐδου
Ευχαριστούμε τον Αντώνη Περιστεράκο και τα ΙΕΚ Όμηρος για τη βοήθειά τους στην πραγματοποίηση της φωτογράφισης.
Μια συμπαραγωγή της Malentendu Productions, του Θεάτρου Τέχνης Καρόλου Κουν και της Panik Theater Productions.
Με την υποστήριξη του Γαλλικού Ινστιτούτου Ελλάδας
Παίζουν (αλφαβητικά): Μαριάννα Κάλμπαρη, Φλομαρία Παπαδάκη, Αναστάσης Ροϊλός, Πηνελόπη Τσιλίκα και ο Blaine L. Reininger
Εισιτήρια:
Τιμές εισιτηρίων
Τετάρτη-Πέμπτη-Παρασκευή: 18€, 15€ μειωμένο
Σάββατο-Κυριακή: 20€, 16€ μειωμένο
Ατέλεια: 5€
Ομαδικές κρατήσεις: 15€
Προπώληση εισιτηρίων:
Ηλεκτρονική προπώληση: viva.gr
Τηλεφωνικές κρατήσεις: 210 3228706, Δευτέρα-Παρασκευή 10-1μμ
210 3222464, Καθημερινά 5-10μμ
Ώρες ταμείου: Καθημερινά 5-10μμ
Ένα έργο-μελέτη πάνω στη σύγκρουση του ανθρώπου με το μοιραίο.
Ο Γιάννης Χουβαρδάς, μετά τους «Παλιούς καιρούς» του Πίντερ (Υπόγειο 2018-19) επιστρέφει από τις 3 Φεβρουαρίου έως τις 9 Απριλίου στο Θέατρο Τέχνης με την «Παρεξήγηση» του Αλμπέρ Καμύ, ένα σπουδαίο έργο-μελέτη πάνω στη σύγκρουση του ανθρώπου με το μοιραίο, που ελάχιστα έχουμε δει στην ελληνική σκηνή.
«Εάν ο άνθρωπος θέλει να αναγνωρίζεται, πρέπει απλά να λέει ποιος είναι. Αν σιωπά ή ψεύδεται, πεθαίνει μόνος και το σύμπαν γύρω του βουλιάζει στη δυστυχία. Αν, αντιθέτως, μιλήσει τη γλώσσα της αλήθειας, χωρίς αμφιβολία και πάλι θα πεθάνει, αλλά αφού θα έχει βοηθήσει τους άλλους και τον εαυτό του να ζήσουν». – Αλμπέρ Καμύ, με αφορμή την «Παρεξήγηση».
Η «Παρεξήγηση», γράφτηκε από το Γάλλο νομπελίστα συγγραφέα και φιλόσοφο Αλμπέρ Καμύ το 1944. Πρόκειται για ένα έργο δομημένο κατά τους Αριστοτελικούς κανόνες της τραγωδίας, που οι ρίζες της πλοκής του εντοπίζονται τόσο στην κλασική όσο και στη Βιβλική παράδοση.
Ένας γιος επιστρέφει μετά από 20 χρόνια οικειοθελούς εξορίας στην Αφρική στην πατρίδα του, κάπου στην κεντρική Ευρώπη, για να βρει ξανά τη μητέρα και την αδερφή του. Έρχεται με τη νεαρή γυναίκα του, αποφασίζοντας να μην ανακοινώσει εξ αρχής την πραγματική του ταυτότητα. Απόφαση μοιραία, γιατί οι δύο γυναίκες, που διατηρούν ένα μοναχικό πανδοχείο, ληστεύουν και δολοφονούν τους καλεσμένους τους προσπαθώντας να επιβιώσουν αλλά και με την ελπίδα να αφήσουν πίσω τον τόπο τους και να εγκατασταθούν κάπου «μπροστά στη θάλασσα», σε μια χώρα όπου «ο ήλιος καταβροχθίζει τα πάντα».
Ο Καμύ αποδίδει την έμπνευσή του σε μια είδηση που δημοσιεύτηκε στην εφημερίδα Ηχώ του Αλγερίου το 1935. Βρίσκουμε ήδη στο μυθιστόρημά του «Ο Ξένος» τη νύξη σε αυτό το γεγονός: «Μεταξύ του αχυρένιου στρώματός μου και της σανίδας του κρεβατιού, είχα βρει ένα παλιό άρθρο από μια εφημερίδα… αφορούσε μια πραγματική είδηση… αλλά και τη βιβλική παραβολή του άσωτου γιου που το σκότωσε η οικογένειά του.»
Το θέματα που αναδεικνύει το κείμενο είναι τόσο επίκαιρα σήμερα – την εποχή της διαθλασμένης επικοινωνίας και της παραμορφωμένης πληροφόρησης – όσο ποτέ: τα συναισθήματα του εγκλωβισμού και της απομόνωσης μέσα σε ένα απρόσωπο, ψηφιακό κόσμο, ο πόθος για μια αληθινή ζωή που βρίσκεται κάπου αλλού, η αποξένωση από τον ίδιο μας τον εαυτό, το παράλογο της ανθρώπινης ύπαρξης μέσα σ’ ένα αδιάφορο σύμπαν, η αδυναμία επικοινωνίας ανάμεσα στους πιο κοντινούς μεταξύ τους ανθρώπους – τα μέλη μιας οικογένειας – που φτάνει εδώ στην απόλυτα τραγική της συνέπεια, το θάνατο.
Ο Γιάννης Χουβαρδάς, υπό τους ήχους της μουσικής που ερμηνεύει ζωντανά επί σκηνής ο Blaine L. Reininger, χτίζει μια άκρως μυστηριώδη, μεταφυσική σχεδόν ατμόσφαιρα, με βασικό άξονα τη σαρκαστική ατάκα της κόρης προς τη σύζυγο του γιου: «Αν θέλετε να ξέρετε, υπήρξε κάποια παρεξήγηση. Όσο άμαθη κι αν είστε στη ζωή, αντιλαμβάνεστε ότι αυτά συμβαίνουν».
Λίγα λόγια για το συγγραφέα
Ο Albert Camus (1913-1960) ήταν Γάλλος φιλόσοφος και μυθιστοριογράφος που τιμήθηκε με το Νόμπελ Λογοτεχνίας το 1957. Διάσημα μυθιστορήματά του: Ο Ξένος (1942), Η Πανούκλα (1947), Η πτώση (1956) καθώς και τα φιλοσοφικά δοκίμια: Ο Μύθος του Σίσυφου (1942) και Ο επαναστάτης (1951).
Θεμελιώδης στη φιλοσοφική σκέψη του, είναι η έννοια του Παραλόγου, που αναπτύσσεται ιδιαίτερα στο Ο Μύθος του Σίσυφου. Ο Καμύ ορίζει το Παράλογο ως τη ματαιότητα μιας αναζήτησης νοήματος σε ένα ακατανόητο σύμπαν χωρίς Θεό ή άλλο νόημα και μας καλεί να αγκαλιάσουμε τον παραλογισμό της ανθρώπινης ύπαρξης αναλαμβάνοντας το σκοπό της δημιουργίας αξίας και νοήματος. Οι προσπάθειες και η ανθεκτικότητα – και όχι η αυτοκτονία και η απελπισία – είναι οι κατάλληλες απαντήσεις.
Ο Καμύ πέθανε πρόωρα σε αυτοκινητιστικό δυστύχημα καθ’ οδόν προς το Παρίσι, αφήνοντας ημιτελές το αυτοβιογραφικό μυθιστόρημα “Ο Πρώτος Άνθρωπος”. Παραμένει ένα από τα μεγαλύτερα πολιτιστικά είδωλα της Γαλλίας και ένας από τους σημαντικότερους σύγχρονους συγγραφείς και διανοητές.
Συντελεστές:
Μετάφραση: Μαριάννα Κάλμπαρη
Σκηνοθεσία: Γιάννης Χουβαρδάς
Σκηνικά: Εύα Μανιδάκη
Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη
Μουσική: Blaine L. Reininger
Φωτισμοί: Χριστίνα Θανάσουλα
Οργάνωση παραγωγής: Ηρώ Λέφα
Βοηθοί σκηνοθέτη: Χαρίκλεια Πετράκη
Νεφέλη Βλαχοπαναγιώτη
Βοηθός σκηνογράφου: Άννα Μπίζα
Φωτογραφίες: Ελευθερία Νικολαΐδου
Ευχαριστούμε τον Αντώνη Περιστεράκο και τα ΙΕΚ Όμηρος για τη βοήθειά τους στην πραγματοποίηση της φωτογράφισης.
Μια συμπαραγωγή της Malentendu Productions, του Θεάτρου Τέχνης Καρόλου Κουν και της Panik Theater Productions.
Με την υποστήριξη του Γαλλικού Ινστιτούτου Ελλάδας
Παίζουν (αλφαβητικά): Μαριάννα Κάλμπαρη, Φλομαρία Παπαδάκη, Αναστάσης Ροϊλός, Πηνελόπη Τσιλίκα και ο Blaine L. Reininger
Εισιτήρια:
Τιμές εισιτηρίων
Τετάρτη-Πέμπτη-Παρασκευή: 18€, 15€ μειωμένο
Σάββατο-Κυριακή: 20€, 16€ μειωμένο
Ατέλεια: 5€
Ομαδικές κρατήσεις: 15€
Προπώληση εισιτηρίων:
Ηλεκτρονική προπώληση: viva.gr
Τηλεφωνικές κρατήσεις: 210 3228706, Δευτέρα-Παρασκευή 10-1μμ
210 3222464, Καθημερινά 5-10μμ
Ώρες ταμείου: Καθημερινά 5-10μμ
